广东深圳美术专升本考什么

在艺术的广袤天地中，许多专科阶段学习美术的同学，怀揣着对更高艺术殿堂的向往，踏上了专升本的征程。对于广东深圳的美术学子而言，了解美术专升本的考试内容，是开启这扇进阶之门的关键钥匙。那么，广东深圳美术专升本究竟考什么

一、考试科目大盘点

（一）文化课科目

英语：作为国际通用语言，英语在美术领域同样占据着重要地位。无论是阅读国外前沿的艺术文献，还是与国际艺术家交流合作，良好的英语能力都是必不可少的。考试主要考查考生的词汇量、语法知识、阅读理解能力以及写作水平。例如，阅读理解部分会选取与艺术相关的英文文章，要求考生理解文章主旨、细节，并能根据文章内容进行推理判断。写作部分可能会让考生描述一件喜欢的艺术作品或者阐述对某种艺术风格的理解。

政治：政治科目旨在考查考生的政治素养和对时事的敏感度。通过学习马克思主义基本原理、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表” 重要思想、科学发展观以及习近平新时代中国特色社会主义思想等内容，帮助考生树立正确的世界观、人生观和价值观，为艺术创作提供坚实的思想基础。考试题型通常包括单选题、多选题、简答题和论述题，其中论述题可能会要求考生结合艺术发展实际，谈谈对某一政治理论的理解和应用。

艺术概论：这是美术专业的一门重要基础理论课程，涵盖了艺术的本质、特征、发展规律、创作方法、作品构成以及艺术鉴赏等方面的内容。通过学习艺术概论，考生能够建立起对艺术全面而深入的认识，为后续的专业学习和创作打下坚实的理论基础。考试中会涉及到对各种艺术理论的理解和分析，以及运用理论知识对具体艺术作品进行解读。例如，可能会让考生分析某幅绘画作品所体现的艺术风格和创作理念。

（二）专业课科目

素描：素描是美术专业的根基，主要考查考生的造型能力、对光影和结构的把握能力以及表现力。考试内容通常包括人物头像、人物带手半身像、石膏像或静物等。在深圳的美术专升本考试中，素描要求考生构图合理、线条流畅、明暗对比准确、质感表现细腻。比如，在人物头像素描考试中，考生需要准确捕捉人物的面部特征、表情神态，通过线条和明暗关系塑造出人物的立体感和空间感。

色彩：色彩考试着重考查考生对色彩的感知、运用和搭配能力。常见的考试题材有静物组合、风景等。考生需要掌握色彩的基本原理，如色彩的三原色、三间色、色相、明度、纯度等，能够运用色彩语言表达情感、营造氛围。在考试中，要求色调鲜明、色彩关系和谐统一，画面具有较强的感染力。例如，在一幅静物色彩作品中，考生要准确表现出物体之间的色彩对比和协调关系，以及光影对色彩的影响。

速写：速写是锻炼考生快速捕捉形象、概括表现能力的重要手段。考试要求考生在短时间内（通常几分钟到十几分钟不等），快速而准确地勾勒出人物或物体的动态、形态。速写注重线条的流畅性、生动性和对比例、结构的把握。在深圳美术专升本的速写考试中，可能会出现单人速写、双人速写或场景速写等形式，考生需要具备敏锐的观察力和快速的反应能力，能够迅速抓住对象的关键特征和动态趋势。

设计基础（部分院校）：部分院校会将设计基础纳入美术专升本考试科目，以考查考生的设计思维和创新能力。考试内容可能包括图形创意、平面构成、色彩构成、立体构成等。例如图形创意，要求考生根据给定的主题或元素，通过联想、想象等方式进行创意图形设计，体现独特的设计理念和表现手法。在平面构成考试中，考生需要运用点、线、面等基本元素，按照一定的形式美法则进行构图设计，创造出具有视觉冲击力的作品。

二、考试内容深度剖析

（一）素描考试

考试形式：一般分为写生和默写两种。写生是根据考场提供的模特、石膏像或静物进行现场绘画；默写则是根据题目所描述的内容，凭借记忆和理解进行创作。例如，给出 “一位正在思考的老人” 这样的默写题目，考生需要在脑海中构建出老人的形象，并通过画笔准确地表现出来。

评分标准：构图是否合理（占一定比例分值），合理的构图能够使画面具有稳定性和美感，吸引观众的视线；造型是否准确，包括人物或物体的比例、结构是否符合实际；线条运用是否流畅、自然，能否体现出物体的质感和光影变化；明暗关系是否协调，能否准确表现出物体的立体感和空间感。比如，一幅优秀的素描作品，其人物的五官比例精准，线条疏密得当，能够通过明暗对比清晰地展现出人物面部的起伏和光影效果。

备考要点：平时要注重大量的基础练习，从简单的几何形体到复杂的人物、静物，逐步提升造型能力。多进行写生练习，培养对物体的观察力和表现力。同时，也要适当进行默写训练，锻炼记忆力和想象力。可以参考一些优秀的素描作品，学习他人的表现手法和技巧，不断提高自己的素描水平。

（二）色彩考试

考试形式：同样有写生和默写两种形式。写生时，考场会布置好静物组合，包括不同形状、颜色、质感的物体，以及相应的背景和光源；默写则需要考生根据给定的主题，自行组织画面中的色彩元素。例如，默写题目为 “一个阳光明媚的午后，公园里的野餐场景”，考生需要运用色彩知识，描绘出阳光、草地、野餐篮、水果等元素的色彩关系。

评分标准：色调是否统一和谐，一幅好的色彩作品应该有一个明确的色调，如暖色调、冷色调或中性色调，各个色彩元素之间相互协调；色彩关系是否准确，包括物体之间的固有色、环境色和光源色的相互影响；笔触运用是否得当，能够体现出物体的质感和体积感；画面的整体效果是否具有感染力，能否传达出特定的情感和氛围。比如，一幅表现秋天景色的色彩作品，色调应该以暖黄色、橙色为主，色彩过渡自然，笔触能够表现出树叶的纹理和质感，让观众感受到秋天的温暖和宁静。

备考要点：加强对色彩理论知识的学习，理解色彩的混合、搭配原理。多进行色彩写生练习，观察不同光线条件下物体色彩的变化。平时可以收集一些优秀的色彩作品，分析其色调、色彩构成和表现手法，积累色彩创作的经验。同时，要注重对调色能力的训练，能够快速准确地调出所需的色彩。

（三）速写考试

考试形式：以写生为主，考场会安排模特进行动态展示，考生需要在规定时间内完成绘画。动态可能包括站立、行走、坐立、弯腰等各种姿势，有时也会出现多个模特的组合动态。

评分标准：动态是否准确生动，能否捕捉到模特瞬间的动作特征和姿态变化；线条是否流畅、简洁有力，能够准确地表现出人物的结构和比例；画面的节奏感是否强，通过线条的疏密、轻重变化体现出物体的前后关系和空间感。例如，一幅速写作品中，人物的动态自然流畅，线条能够清晰地勾勒出人物的身体结构和衣物褶皱，让观众能够感受到人物正在进行的动作。

备考要点：养成随时随地画速写的习惯，多观察生活中的人物动态，提高对动态的敏感度和捕捉能力。可以进行一些快速写生练习，逐渐缩短绘画时间，提高绘画速度。学习一些速写的技巧和方法，如如何用线条表现人物的重心、关节等部位，以及如何通过线条的变化体现物体的质感。

（四）设计基础考试（若有）

考试形式：通常为命题创作，根据给定的主题或要求，在规定时间内完成设计作品。例如，以 “环保主题” 为设计题目，考生需要运用图形创意、色彩构成等知识，设计出一幅具有视觉冲击力和传达环保理念的作品。

评分标准：创意是否新颖独特，能够从独特的角度诠释主题，给人以耳目一新的感觉；设计是否合理，包括构图、色彩搭配、元素运用等方面是否符合设计原则和审美要求；表现手法是否熟练，能否准确地将设计理念通过绘画或其他表现形式呈现出来。比如，一个优秀的环保主题设计作品，其创意可能是将废弃的物品组合成一个新的有意义的形象，构图简洁明了，色彩运用突出环保主题，表现手法细腻精湛。

备考要点：培养创新思维，平时多关注生活中的各种现象和问题，尝试从不同角度进行思考和创意。学习设计的基本原理和方法，如平面构成、色彩构成、立体构成等知识，并通过大量的练习加以运用。可以参加一些设计比赛或活动，拓宽设计视野，提高设计能力。同时，要注重对设计软件（如 Photoshop、Illustrator 等）的学习，掌握一些基本的设计工具和技巧，以便在考试中能够更加得心应手地表现自己的设计作品。

三、不同院校考试侧重点差异

在广东深圳，不同院校对于美术专升本的考试侧重点可能会有所不同。例如，深圳大学可能更注重考生的创新思维和综合能力，在设计基础考试中，对创意和表现手法的要求较高，鼓励考生大胆尝试新的设计理念和表现形式。而深圳职业技术大学在数字动画专业的专升本考试中，除了考查素描、色彩等基础能力外，还会重点考查角色速写和美术基础手绘中的创意设计能力，要求考生能够根据给定的素材进行角色动态和场景的创意绘制，突出动画专业的特点。

广州美术学院则对考生的专业基本功要求极为严格，在素描、色彩考试中，对造型的准确性、色彩的细腻度和表现力等方面的评分标准较高。广东技术师范大学可能会在考试中增加对设计思维与手绘表现的综合考核，注重考查考生将设计理念转化为实际手绘作品的能力。

因此，考生在备考时，一定要提前了解目标院校的考试大纲和历年真题，明确其考试侧重点，有针对性地进行复习和训练，才能在考试中取得优异的成绩。

广东深圳美术专升本考试涵盖了文化课和专业课多个科目，每个科目都有其独特的考试内容和要求。考生需要全面了解这些信息，制定合理的备考计划，注重基础知识的学习和专业技能的训练，同时关注不同院校的考试侧重点差异，才能在这场升学竞争中脱颖而出，实现自己的本科梦想，迈向更高的艺术台阶。